Theiler Art Gallery präsentiert Shona-Kunst auf der Kunstmesse Zürich
Die Shona-Kunst stellt eine bedeutende Kunstrichtung dar, die vornehmlich in den Ländern Simbabwe und Mosambik verbreitet ist. Diese Kunstform ist insbesondere für ihre bemerkenswerten Steinskulpturen bekannt und hat durch die Verwendung spezifischer Materialien, die Anwendung charakteristischer Techniken, die Berücksichtigung bestimmter ästhetischer Prinzipien sowie die Auseinandersetzung mit spezifischen Themen auch einen signifikanten Einfluss auf die moderne europäische Kunst ausgeübt. Die Shona-Kunst blickt auf eine über tausendjährige Tradition zurück. Ihre Themen sind vielfältig und reichen von abstrakten Formen bis hin zu figürlichen Darstellungen. Häufige Motive sind die Familie, Spiritualität, menschliche Gefühle sowie die Verbindung zur Natur.
Im Rahmen der diesjährigen Messe legt die Theiler Art Gallery aus Brienz einen besonderen Schwerpunkt auf die Werke von Brighton Sango und Nicholas Mukomberanwa, um so einen umfassenden Überblick über deren Beiträge zur Shona-Kunsttradition zu geben.
Die künstlerische Praxis von Brighton Sango (1958-1995) lässt sich der Abstraktion zuordnen. Sango präsentiert in seinen an den Kubismus erinnernden Skulpturen ebene Flächen und Richtungsänderungen mit einer bemerkenswerten Leichtigkeit, die ansonsten vornehmlich mit zeitgenössischer Stahlskulptur assoziiert wird.
Nicholas Mukomberanwa (1940-2000) wird international als einer der herausragendsten Bildhauer Simbabwes gewürdigt. In den Anfängen seiner künstlerischen Laufbahn wählte er einfache, runde Formen zur Darstellung afrikanischer Kultfiguren und religiöser Szenen. Im weiteren Verlauf entwickelte er einen zunehmend komplexeren geometrischen Stil, den er durch die Verwendung von scharfen Linien und Flächen zu einer weitgehenden Abstraktion mit einem überwältigenden monumentalen Ausdruck ausbaute.
Diese Ausstellung wird von der Kunstgalerie Theiler aus Brienz, Schweiz, während der 26. Ausgabe der zeitgenössischen Kunstmesse ART INTERNATIONAL ZURICH 2024 präsentiert. Die Künstlerinnen und Künstler der Galerie auf der Messe 2024 sind: Leo Berekayi, Witness Bonjisi, Edward Chiwawa, Tafadzwa Gwetai, Nonny Mathe, Nichola Mukomberanwa, Lloyd Mwarowa, Dumisani Ndlovu und Brighton Sango.
Die Messe präsentiert eine breite Palette zeitgenössischer Kunstwerke, die ein breites Spektrum an Formaten und Preisklassen umfasst. Die Ausstellung präsentiert eine Vielzahl künstlerischer Ausdrucksformen und Medien. Des Weiteren umfasst die Ausstellung ein breites Spektrum künstlerischer Disziplinen, darunter neben Malerei und Skulptur auch Grafik, Fotografie, Objekte und virtuelle Arbeiten. Die Beteiligung internationaler Galerien sowie Künstlerinnen und Künstler ermöglicht den Besucherinnen und Besuchern, sich alljährlich ein Bild von den vielfältigen künstlerischen Ausdrucksformen zu machen, die aus verschiedenen Regionen der Welt stammen. Das Konzept der persönlichen Begegnung bildet die Grundlage der Messe. Die ART INTERNATIONAL ZURICH bietet die Möglichkeit, neue Entdeckungen zu machen und sich an einem dynamischen Gedankenaustausch zu beteiligen.
ART INTERNATIONAL ZURICH 2024
26. Messe für zeitgenössische Kunst
11. – 13. Oktober 2024
Kongresshaus Zürich
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Die Shona-Kunst stellt eine bedeutende Kunstrichtung dar, die vornehmlich in den Ländern Simbabwe und Mosambik verbreitet ist. Diese Kunstform ist insbesondere für ihre bemerkenswerten Steinskulpturen bekannt und hat durch die Verwendung spezifischer Materialien, die Anwendung charakteristischer Techniken, die Berücksichtigung bestimmter ästhetischer Prinzipien sowie die Auseinandersetzung mit spezifischen Themen auch einen signifikanten Einfluss auf die moderne europäische Kunst ausgeübt. Die Shona-Kunst blickt auf eine über tausendjährige Tradition zurück. Ihre Themen sind vielfältig und reichen von abstrakten Formen bis hin zu figürlichen Darstellungen. Häufige Motive sind die Familie, Spiritualität, menschliche Gefühle sowie die Verbindung zur Natur. 
